剧情淡如水画面逼迫症 《绿豆》引领港剧改造?

剧情淡如水画面逼迫
症 《绿豆》引领港剧改造
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   “玛嘉烈与大卫在那程车遇上了,然后就成为情侣。之后就做尽了所有情侣都会做的事,逛街、吃饭、吵架、和洽 。爱情 ,每对情侣走的路都简直 一样,浪漫往后 就要面对现实,玛嘉烈与大卫现在就走到了这一步……”这段旁白开启了26集的港剧《玛嘉烈与大卫:绿豆》(以下简称《绿豆》)。

  《绿豆》是Viu TV开台后播出的第一部自制剧,改编自香港作家“南边 舞厅”创作的系列爱情小说,每集20分钟,由FatBall和25两位新晋导演执导,黄绮琳担任编剧。TVB老熟脸林保怡饰大卫、周家怡饰玛嘉烈。《绿豆》的剧情平平 如水,没有港剧常见的“金句”和狗血桥段,讲的满是 情侣间的琐碎事,真实细腻,给予观众强烈的代入感。该剧的构图和光线都适当 考究 ,运用了很多 电影言语 ,画面赏心悦目。现在 该剧豆瓣评分为8.8分,不少观众表明 港剧终于改革了!

  羊城晚报记者 何晶

  剧情淡如水,真实细腻

  《绿豆》的故事并没有太多戏剧冲突,港女白领玛嘉烈(周家怡饰)与的士司机大卫(林保怡饰)相恋3年,恋爱呈现 裂缝 ,玛嘉烈开始嫌弃大卫日子 愁闷 ,没有喜好 。心思细腻的大卫感觉到对方的变化,在玛嘉烈想分手时,提出同居的建议。不同于大大都 爱情剧聚焦于恋人的相遇、相爱,这部剧主要讲相处。

  “绿豆”就是芝麻小事,玛嘉烈喜欢吃完早餐才刷牙,大卫却要先刷牙才吃早餐。玛嘉烈要开着电视才干 入眠 ,大卫却有光就不能入眠 。玛嘉烈喜欢壁纸,大卫却喜欢油漆。玛嘉烈想要遮光窗帘,大卫却想要百叶窗……同居带来的矛盾越来越多,两人的相处时间乃至 不如从前,但无论遇到任何事情,大卫都选择迁就玛嘉烈,这也让她的压力越来越大。大卫因开车而知道 了Diamond(廖碧儿饰),两人成为朋友,但没有越雷池一步。当大卫的好朋友赵子龙(潘灿良饰)呈现 ,玛嘉烈出轨了。

  26集就像在讲一对情侣26天的日子 ,满是 细碎事,对白真实得就像在讲观众自己。吸引、妥协、隐瞒、信赖 、暧昧……爱情 中的各种情绪不急不缓地从玛嘉烈和大卫身上传递出来,每对情侣都能在他们身上看到自己的影子。没有“最紧要开心”的金句,没有“我煮面给你吃”的台词,没有“我要出国了”的桥段,以往港剧的套路在《绿豆》中全不见了,也正是这种真实和细腻让观众一集集追下去。有人说:“我和你,就是玛嘉烈与大卫。”也有人说:“太细腻,太写实,真实得让人不敢看下去,又刻不容缓 地想看下去。”还有观众说:“爱情就是这么细碎,看似平平 无奇却成功营建 了真实、接近 日子 的场景,不由得 要往下看,说的是我们都有过的故事。”

  构图逼迫 症,赏心悦目

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症 《绿豆》引领港剧改造
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摄影构图考究
,用画面讲故事


摄影构图考究 ,用画面讲故事

  《绿豆》的画风有点像日剧,无论是家居铺排 仍是 主角的服装,走的都是极简的“性冷淡”风格,这让不少观众感觉不太像香港普通人的家。拍广告和MV身世 的导演Fatball和25很注重用画面来讲故事,看剧就像在看电影,光线和摄影都适当 考究 。剧中有很多 对称的构图,也有不少“天主 视角”,又或者是三分之一构图,试图通过人物在画面中的方位 传递情绪。导演偏疼 水平视角的固定长镜头,用其取代了电视剧中常用的多机位多特写,也让整部剧的风格显得十分 独特。

  有评论认为,《绿豆》的成功在于从头 激发了那些早已摈弃TVB的年青 人对港剧的热衷,让习惯了用耳朵“看”港剧的观众从头 把目光集中到屏幕上,让观众知道本来 港剧也能够 一帧一帧细心 品读。有观众表明 :“这摄影我是服的。对称构图、天主 视角,似乎 在看韦斯·安德森。靠长镜头对话和剪辑讲故事,底子 不用手持,不推拉摇移。林海峰播送 剧式地在每集末尾呈现 ,最开始觉得很奇怪,后来习惯了觉得很亲昵。”还有人说:“假如 这是港剧史上的一次实验,我很乐意当这只白老鼠。贴地而及时的剧本,大胆的拍法,破格的摄影构图,某种程度上给停滞超过十年的本地电视产业带来了一定的考虑 。”